徐岚，女，字兰之。现为中国工艺美术大师，教授级工艺美术师，全国“五一劳动奖章”获得者，全国“三八红旗手”荣誉称号获得者，中国陶瓷工业协会陶瓷艺术委员会常务理事，江西省景德镇手工制瓷技艺代表传承人，江西省工艺美术协会常务理事，江西省工艺美术学会陶瓷艺术专业委员会秘书长，景德镇市美协副主席，景德镇市瓷画艺术研究院副院长。

徐岚和父亲徐庆庚一起创作

徐岚：道法自然夺天真

古语云：“一方水土养育一方人”，徐岚出生于景德镇陶瓷名家，自小就在父亲徐庆庚（著名中国工艺美术大师）的耳濡目染和家学影响之下，她仿佛天生就对景德镇的瓷瓶瓷罐，瓷画瓷花有着不解之缘。后考取景德镇陶瓷学院美术系后，接受系统训练。学院的学习丰富多彩，无论是意笔、山水、人物、花鸟、画论、画史等都被列入课程内容。为了在陶瓷绘画水平上有更进一步的发展，大学毕业后，又先后在中央美院装绘系和中国美院国画系进修，得到杜大恺、陈进海、杨永善等名家指导，绘技大进。并在江西省陶瓷研究所艺术室成为一名职业陶艺家。

与清华大学美术学院教授张守智老师合影

在画界前辈和父亲徐庆庚的影响下，徐岚选择了工笔花鸟与人物作为自己的专攻。她毫不掩饰自己从小就对大自然清静世界的向往，对充满美感与灵动生命活力的花儿、鸟儿的喜爱。若有闲暇，她喜欢置身于山林乡野，去聆听大自然的天籁之音：一片叶的新裁、一朵花的吐蕊、一棵笋的拔节，或者一只鸟的啁啾，都会让她快乐不已。她用眼睛也用精神去感知大自然新生命的真实存在，常常让心灵得到洗涤，也潜移默化地影响到她艺术风格的形成。因而她追求的不仅是画面的唯美，也追求一种画外之境，即所谓笔到意成，富含内蕴，充盈着生命的活力。

中国的工笔花鸟画始于唐，成于五代，鼎盛于两宋。千余年来名家辈出。特别是两宋时期，由于宋徽宗的亲自参与和提倡，工笔花鸟画盛极一时，成就了“宣和画院”的辉煌。徐岚对古代花鸟画从喜爱到临摹，久之，逐渐体会到古人的严谨和功力之深。加上对宋代以来景德镇传统制瓷工艺的研究，因而在她的许多作品都让我们感受到浓浓的古意和“瓷”味。

20世纪英国著名的雕塑家亨利?摩尔曾说，艺术有两种重要品质：一种是“美”，另一种是“生命力”，艺术作品要打动人，两者缺一不可。一件瓷艺作品，其美感的呈现是多方面的：材质精贵、工艺精湛、视觉新鲜、形式独特等等，都能构成作品的美感。而作品生命力的驻留，则需有可供阐释的文化底蕴和精神寄寓。才能启迪人的心智，浸润人的心灵，让人反复观赏，细细品味。品鉴徐岚的瓷艺作品，不仅整体气氛清新滋润，意境幽美，呈现出令人流连的气场，并且长于构图和工于细节，尤其是表现语言丰富多样。如她的《家园》、《鹤语》，作品的视觉美感自不待言，其命名就耐人寻味，鹌鹑的成对栖息，被赋予了“家”的美满温馨；几只灰鹤的自在闲情，像三五闲妇在悄悄细语，衬以如诗如画的清静幽深环境，显然是一种“远离喧嚣闹市，昄依清净自然”的人类真我情感的流转，从另一角度揭示出人们对家园、爱情、亲情的向往与追寻，表达的是当今“人与自然和谐相处”的大主题。

徐岚为“视觉中国·瓷上敦煌”中国陶瓷艺术展倾心创作的《天艺》作品，为了搞好这次创作，她置身于一个个莫高洞窟之神秘，一尊尊佛菩萨造像之庄严，以及铺天满墙的壁画之壮观，徐岚被敦煌那深广的文化胸怀和轩昂的佛性气度深深打动，而如何在敦煌文化与陶瓷文化两者间找到契合点呢？经过长时间的构思和草创，她想到了起源并兴盛于宋代景德镇的标志性产品——斗笠碗造型。若将之放大，不仅其内观和外观圆周面皆可观赏，而且暗合“敦煌洞窟”的艺术意象，不是极能体现敦煌之“煌”吗？思路一开，创意就如同张开了翅膀，可以自由欢畅地飞翔。

我们看到，这对硕大的斗笠碗，藏青色基调的细密彩绘与自宋延续至今的半刀泥阴刻工艺互为开光，使画面明快而清晰，唯美而纯净。但见斗笠碗内外，数十座佛菩萨造像端庄精密，穿插其间的菩萨、飞天、伎乐天、舞乐伎等敦煌壁画元素互为映衬、灵动多姿而又舒展自如，娴熟的描法与刀法互为融合，皆如行云流水，细腻而富有节律。这种别出心裁的视觉表达，既凸显瓷的美感，又尽现敦煌的古韵，同时也不失女性陶艺家作品中那种特有的纤细与沉静。令人观之如含饴品茗，余味无穷。因而这件作品在卢浮宫展出其间特别令参观者驻足细品，绝非偶然。

她的瓷板画《阳春三月》和综合装饰镶器《春华秋实》两件作品，表现的都是民风淳厚的少数民族妇女野外活动的场景。《阳春三月》斑斓的高温颜色釉窑变呈现出大地回春万物复苏的意象，主景大树老干嫩枝互为映衬，于苍劲、厚重中勃发出葱茏的绿意；作品设色沉着高雅，工笔人物形神灵动，情趣盎然，再现了作者扎实的创作功力。而《春华秋实》四面皆景而不艳俗，描绘精工而不繁缛，画面空灵而不离法度，构图严谨而生动自然，仿佛在讲述一个“任你四季更替，我自活出精彩”的远方故事。传递的是一种禅意的静美。

她的另一件高温颜色釉装饰镶器《古风—秋望》是其多层面精神维度的又一种表述。半刀泥雕刻加高温颜色釉工艺把金秋夕照余晖下的梧桐树表现得恰到好处，几个新彩工笔人物虽然头寸不高，却塑造得仪态自然，各具神采，包括毛驴的刻画也生动传神，让人想起宋人张炎“两树梧叶，多少秋声”诗句的意境。

作为一位葆有纯真性情的女艺术家，其性格即内心的世界，会不可避免地反映在她的艺术创作中。我们在徐岚的一些表现人物题材的瓷艺作品中，更能看到她对自己精神家园的执着追寻。如她的高温颜色釉瓷板画《童趣》，一组乡村孩童：滚铁环的，打弹弓的，相互追逐的，巧笑嬉闹的，无不神采飞扬，真趣毕现；加上因情造境，古树新花、大地葱茏，处处洋溢着陶渊明在《桃花源记》中所描绘的“黄发垂髫，并怡然自乐”的那种远离尘世的乡野孩童生活意趣和山林美景。童心和童趣，是这件作品真切感人的地方。既是人之率真心性的自然呈现与释放,也是人对自身精神家园生命本质的回观与品味。

值得一提的是，徐岚的创作在整体上呈现的是她所执著以求的艺术理想和田园化生活的精神寄寓。她的画笔是收放自如的，无论是山的高远，树的静默，云的氤氲，还是鸟的灵动、鹤的逍遥以及人的自在，似乎都在有意无意地折射着她的某种深层的心灵表情。因此在我看来，她的心灵表情影响着她的艺术表情，她的心灵情趣陶冶了她的艺术情趣；

行文至此，我想起宋人游彦举的诗：“迩来忽睹林尧卿，绘像工无殊绝伦。解后俾尔写吾形，妙处一笔夺天真。”通过自身苦心孤诣、长年实践形成的“道法自然夺天真”的创作途径和艺术风格，必定会引领她走得更远。

主要获奖

年作品《百合》获中国工艺美术“百花奖”（莆田）评比获金奖；

年作品《诗情》在第四届江西省工艺美术“杜鹃奖”评比活动中获金奖；

年作品《清荷》在江西优秀工艺美术作品评选中获金奖；

年作品《家园》瓶荣获第十一届中国陶瓷艺术大展金奖；

年作品《荷》在“向新中国成立七十周年献礼”陶瓷艺术创作与设计大赛获传承创新奖；

年作品色釉《林中轻语》在第55届全国工艺品交易会上荣获年“金凤凰”新产品设计大赛金奖；

年作品《高温色釉鹤语》瓷瓶在第九届“大地奖”中国陶瓷创新与设计大赛中荣获特等奖；

年作品《玲珑?家园》在年江西省首届当代工艺美术双年展中荣获金奖；

年作品《美术瓷-竟放》在“百花杯”评审中获银奖；

主要馆藏

年家园系列作品之四《银杏轻语》瓶为中国美术馆收藏；

年高温窑变加彩《安居》瓶为江西工艺美术馆收藏；

年镶器《踏秋赏月》为江西工艺美术馆收藏；

年瓷板《日出东方》为人民大会堂管理局收藏；

年作品《荷红鸟鸣》为中国工艺美术馆收藏；

年作品《鹤语》为江西工艺美术馆收藏；

年作品《春风图》葫芦瓶为景德镇中国陶瓷博物馆收藏；

社会职务

年为江西省工艺美术系列高级技术职称评委；

年为哈尔滨工业大学媒体技术与艺术系客座教授；

年为江西省工艺美术学会陶瓷艺术专业委员会秘书长；

年为江西外语外贸职业学院客座教授；

年为江西省工艺美术学会理事会常务理事；

年在景德镇市美术家协会任副主席；

年为江西省工艺美术协会常务理事；

年在景德镇市瓷画艺术研究院任副院长；

年为南昌航空大学硕士生导师；

年为包头师范学院客座教授；