图片源自网络

年5月,由淄博泰山瓷业有限公司申报的淄博陶瓷烧制技艺被公布为国家级非物质文化遗产。

这次“申遗”成功在淄博陶瓷发展的历史上具有里程碑的作用。

它标志着具有一万年历史传承有序的淄博陶瓷烧制技艺为我国最高层次所赏识,所彰显。对于提高淄博陶瓷的知名度和影响力,提高淄博陶瓷行业的无形资产和市场竞争力都具有极大意义。

同时,也应该看到,这更是一种责任。它给我们提出了新的课题,就是如何搞好淄博陶瓷烧制技艺保护和传承,如何把淄博陶瓷文化产业推向新的高峰。

淄博陶瓷技艺的发展历程体现了不同时代淄博地域经济和文化发展的过程和特征。沂源扁扁洞遗址的发掘表明,一万年前这里就有陶器的制作和使用,这是与北京猿人同时期的沂源猿人三四十万年以来使用火的实践和对泥土成陶的特性认识的成果;临淄后李遗址、张店傅家驿遗址、临淄桐林遗址、桓台史家遗址、淄川北沈马遗址等众多文化遗址的发掘表明,在后李文化时期、大汶口文化时期、龙山文化时期、岳石文化时期,淄博陶器文化连绵不断,到了齐文化的年间,出现了陶器生产蓬勃发展的局面。

淄博的原始瓷器起源于西周,自距今年前北朝时期起,淄川的寨里窑、磁村窑、郝家窑、西坡地窑、西河窑、渭头河窑,博山的万山窑、大街窑、八陡窑、窑广窑、李家窑、山头窑等,组成了中国陶瓷史上颇有名气的淄博窑。

出土的淄博北朝青瓷莲花尊代表了寨里窑的烧造水平。青瓷、黑瓷、白瓷、茶叶末釉、雨点釉、白釉黑花、绞胎瓷、三彩瓷、釉下青花、红绿彩等成为各个时期的名贵品种,出现了许许多多的名贵产品,体现了粗犷豪放、不拘一格的中国北方民窑序列的文化特点和艺术风格。“仿旧须宗雅则,肇新亦有渊源”,这是唐英传承陶瓷艺术的一个法则。

唐英是雍正、乾隆时期成就最大的陶瓷艺术大师,是对中国陶瓷有重大贡献的督陶官。在今天,我们可以把他的话略改为“传承宗雅则,创新有渊源”。就是说传承陶瓷文化必须有一个原则,这个原则不是哪个人定的,是历史的框架,不能超出这个框架。

即使创新,应该也有一个渊源的继续。这是历史的法则。新中国成立以来,淄博陶瓷业秉承这个传承创新的法则,开始了由民窑向当代国窑的征程。当代国窑与古代官窑的共同点在于,能够体现当时陶瓷烧造的最高水平。

上世纪五、六十年代,淄博开展了雨点釉、茶叶末釉、鱼籽蓝釉、蓝钧釉、兔毫釉、金星釉、结晶釉等名贵釉种的恢复和研制,七、八十年代,突出了陶瓷新材质的创新,滑石质鲁青瓷、乳白瓷、象牙黄瓷,高石英瓷、鲁玉瓷、鲁光瓷相继研制成功并投入工业化生产,直至九十年代,研制出合成骨瓷,组成了淄博陶瓷界的“五朵金花”。

在陶瓷造型、陶瓷装饰、陶瓷创意等方面博采众长,在吸取全国各陶瓷产区艺术特长的基础上,开发出许多体现淄博特色的新技法,淄博刻瓷艺术是其中的代表。

它汇集了国画、油画、水粉画、水彩画、书法等艺术特点,呈现出微刻、写实刻瓷、写意刻瓷、肌理刻瓷等艺术手法。以陶瓷为载体,创作出题材广泛、体裁多样的作品,更好地显现了不同陶瓷材质的质感效果和文化特点。

通过几十年的创新发展,淄博成为我国的重要陶瓷产区,成为公认的陶瓷名城,淄博陶瓷产品越来越多地为党和国家领导机构、领导人和人民大众所选用,成为国家礼品瓷、国宴用瓷,成为国内外宾馆用瓷,成为人民大众的欣赏品、收藏品。

淄博发展的陶瓷以其“刚健、醇厚、清润”的艺术特点,成为名符如何对淄博陶瓷烧制技艺进行有效的保护、传承和创新。首先,要搞好静态保护、非遗的发展。

声明：本素材来自《“当代国窑“强力拉动淄博陶瓷产业快速发展》，如有侵权，请联系删除